Sebzeler ve müzik. Bu iki kavram arasında ortak olan ne olabilir? sorusunun cevabını Şubat 1998'de Viyana'da kurulan müzikal sebze orkestrası – Viyana Sebze Orkestrası'nda bulabiliriz. Eşsiz sebze orkestrası, tamamen farklı taze sebzelerden yapılmış enstrümanlar çalıyor.
Bir zamanlar, bir orkestra yaratma fikri, her biri kendini belirli bir müzik tarzına adamış bir grup hevesli müzisyenin aklına geldi: pop müzik ve rock'tan klasik ve caza. Tüm müzisyenlerin en sevdikleri alanda kendi projeleri ve hedefleri vardı. Ama bir şey açık - hepsi kendilerini daha önce kimsenin yapamayacağı özel bir şeyin içinde bulmak istediler. Günlük yaşamda bizi çevreleyen ses dünyasının incelenmesi, yeni sesler arayışı, yeni bir müzikal yön, duygu ve hislerin yeni tezahürleri, dünyanın ilk sebze orkestrasının yaratılmasına yol açtı.
Sebze Orkestrası zaten eşsiz bir etkinlik. Ancak lideri olmaması bakımından da benzersizdir. Topluluğun tüm üyelerinin oy kullanma hakkı vardır ve kendi bakış açıları, performansa kendi özel yaklaşımları, eşitlik burada hüküm sürer. Farklı geçmişlere, farklı eğitimlere sahip insanlar (orkestrada sadece profesyonel müzisyenler değil, sanatçılar, mimarlar, tasarımcılar, yazarlar ve şairler de var) benzersiz ve görkemli bir şey yaratmayı nasıl başardılar? Muhtemelen buna denir - coşku dolu ve tek bir hedef için çabalayan büyük, arkadaş canlısı bir ekibin sırrı.
Meğer soframıza gelen sebzeler için caz, rock, pop müzik, elektronik müzik ve hatta klasik müziğin tınılarını iletmek imkansız değil. Bazen bitkisel çalgıların sesleri vahşi hayvanların çığlıklarına benzetilebilir, bazen de hiçbir şeye benzemez. Tüm müzisyenler, bitkisel çalgıların çıkardığı seslerin başka çalgılarla çoğaltılamayacağından emindir.
Peki, aşina olduğumuz sebzelerin aktardığı bu müzik nasıl bir tarz? Müzisyenler buna sebze diyor. Alışılmadık müzik enstrümanlarının sesini tarif etmek için size sadece bir tavsiyede bulunabiliriz - 100 defa okumaktansa bir kere duymak daha iyidir.
En ilginç olanı ise bir müzik konserinin sadece kulağımıza değil midemize de hoş gelmesidir. Kulağa garip gelmiyor mu? Mesele şu ki, performansın sonunda seyirciye müzik grubu şefinin mutfak sanatındaki ustalığını değerlendirmeleri teklif ediliyor. Özellikle konsere gelen izleyicilere taze hazırlanmış sebzelerden yapılan çorba ikram edilecek. Aynı zamanda, her müzik performansının seslerin ve enstrümanların yeniliği ile ayırt edilmesi gibi, sebze çorbası da her zaman benzersizdir ve kendi lezzetine sahiptir.
Sanatçılara hakkını vermek gerekir: onlar sadece müzik sanatına çeşitlilik getirmekle kalmaz, aynı zamanda “israfsız sanattır”: enstrüman yapımında kullanılan sebzelerin bir kısmı sebze çorbası yapmak için kullanılır ve enstrümanların kendileri de performansın sonunda izleyicilere sunulur ve sırayla, hatıra olarak bir pipo havuç bulundurmaya veya büyük bir zevkle yemeye karar verirler.
Sebze konseri nasıl başlar? Tabii ki, en önemli şey, tekniği doğrudan müzisyenlerin çalacağı bitkiye bağlı olan müzik aletlerinin imalatından geliyor. Yani, bir domates veya pırasa keman zaten icra etmeye hazırdır ve herhangi bir ön çalışma gerektirmez. Ve salatalık üflemeli çalgı yapmak yaklaşık 13 dakika, havuçtan flüt yapmak yaklaşık 1 saat sürecektir.
Tüm sebzeler taze ve belirli bir boyutta olmalıdır. Orkestranın tur sırasındaki ana zorluğu tam olarak budur, çünkü her yerde kaliteli ve hatta belirli bir boyutta taze sebzeler bulamayabilirsiniz. Sanatçılar sebze seçimine özel önem veriyor, çünkü solmuş salatalıklar veya çok küçük balkabakları üzerinde çalmak imkansız ve ayrıca enstrümanlar en uygunsuz anda - böylesine eşsiz bir performans için kabul edilemez olan bir performans sırasında - bozulabilir ve kırılabilir. orkestra. Sanatçılar genellikle sebzeleri mağazalarda değil, pazarlarda seçerler çünkü onlara göre sebzelerin vakumlu ambalajlarda saklanması nedeniyle akustik özellikleri bozulabilir.
Sebzelerin kalitesi için gereklilikler aynı zamanda amaçlarına da bağlıdır: örneğin, bir baget için bir havuç kökü büyük, bir flüt yapmak için orta büyüklükte ve belirli bir yapıda olmalıdır. Sanatçıların karşılaştığı bir diğer sorun ise, performanslar sırasında ışık ve yüksek ısı etkisi altında bitki enstrümanlarının kuruması ve büzülmesidir, bu nedenle konser salonunda belli bir sıcaklık ve ışık rejimi sağlamaya çalışırlar. Müzik aletlerinin geliştirilmesi ve genişletilmesi çalışmaları devam etmektedir. Yani ilk sebze aracı 1997 yılında domates olmuştur.
Sanatçılar sürekli olarak yeni enstrümanlar icat ediyor ve eski enstrümanları geliştiriyor, bazen yenilikçi fikirleri zaten klasik olanlarla birleştirerek yeni seslerin doğmasına neden oluyor. Aynı zamanda orkestra, kendi müzik notaları zaten oluşturulmuş olan kendi sanat eserlerini yaratmak için gerekli olan havuç çıngırakları gibi kalıcı sesleri korumaya çalışır. Bu grubun turları neredeyse “dakika başına” planlanıyor. Aynı zamanda, müzisyenler açık fikirli bir izleyici kitlesine sahip, iyi bir atmosfere sahip, iyi akustiği olan salonlarda çalmayı severler - bu bir konser veya tiyatro salonu, bir sanat galerisi olabilir.
Müzisyenler, birçok farklı yerde sebze müziği için birçok fırsat olduğuna inanıyor. Aynı zamanda müziklerini ciddiye alıyorlar: ticari etkinliklerde olduğu kadar komedi bağlamında da çalmayı sevmiyorlar.
Peki neden hepsi aynı sebzeler? Dünyanın başka hiçbir yerinde böyle bir şey bulamazsınız, sadece Avustralya'da Linsey Pollack adında bir adam sebze konserleri veriyor, ama başka hiçbir yerde orkestra yok.
“Sebzeler sadece duyabileceğiniz değil, aynı zamanda hissedip tadabileceğiniz bir şeydir. Müzisyenler, sebze çeşitliliğinin sınırı yoktur: farklı renkler, boyutlar, çeşitlerdeki yerel farklılıklar - tüm bunlar sesleri iyileştirmenize ve müzikal yaratıcılığınızı genişletmenize olanak tanır ”diyor müzisyenler. Sanat ve özellikle müzik her şeyden yaratılabilir, her şey bir melodi içerir, sesi benzersizdir. Sadece dinlemeniz gerekiyor ve her şeyde ve her yerde ses bulabilirsiniz…